<사라진 초상>은 개인과 사회가 겪는 상실에 대한 이야기다. 시간은 쉬지 않고 흐르고, 현재는 지금을 상실한 채 과거의 무덤 속에 묻힌다. 현실과 가상의 경계에서 길을 잃은 인간의 자아는 복제되거나 소외되며 이미지와 환상들 틈에서 점점 희미해져 간다. '나는 누구인가? 우리는 지금 어디에 있는가?' <사라진 초상>은 이 질문으로부터 출발하여, 신체의 일부처럼 자리 잡은 스마트 기기와 넘쳐나는 디지털 플랫폼 속 우리는 실재를 망각한 채 가상 현실에 빠진 경계에서 흐릿해져 가는 자아를 이야기한다.

안무가의 시선을 통해 낯설게 바라본 극장은 새로운 의미를 가지며 개인으로부터 출발한 이야기는 점차 우리 모두의 이야기로 확장된다. 확장된 상실에 대한 단상은 존재의 공간인 무대 위에서 서사적으로 연결된다. 고유한 미와 의미를 지닌 '몸'을 기억의 공간으로 바라보며, 우리가 잃어버린 것들에 대해 되돌아보는 과정을 통해 마음의 평화를 되찾고 다시 앞으로 나아갈 힘을 얻기를 바란다.

<사랑의 형태>는 사랑을 단순한 감정이 아니라 인간을 움직이고 변화시키는 힘으로 바라본다. 우리는 살아가며 수많은 관계를 맺고, 그 안에서 마주한 타인의 시선과 목소리, 체온과 움직임, 함께했던 시간과 감각에 자연스럽게 물든다. 그렇게 쌓인 경험은 몸에 흔적으로 남아 우리의 움직임과 태도, 그리고 지금의 ‘나’를 만들어간다.

몸은 타인을 그대로 모방하지 않는다. 타인에게서 전해지는 감각을 받아들이기도 하고 때로는 밀어내거나 저항하면서 자신만의 방식으로 체화한다. 서로 다른 몸과 몸이 만나고 헤어지는 과정에서 각자의 움직임은 변화하고, 관계 속에서 만들어진 흔적은 다시 새로운 움직임으로 이어진다.

<사랑의 형태>는 이러한 몸의 감각과 변화를 통해 우리가 경험하는 다양한 사랑의 형태를 바라본다. 사랑을 통해 남겨진 감각과 관계의 흔적을 몸으로 드러내며, 그것들이 지금의 ‘나’를 어떻게 만들어왔는지를 되짚어본다. 결국 사랑에 대한 하나의 이야기이자, 수많은 관계 속에서 변화하고 형성되어 온 자아의 모습을 몸을 통해 들여다보는 작품이다.

살의 질감과 뼈의 형태, 체온의 차이와 땀의 농도에 접속한다. 그곳에서 들려오는 시간의 소리에 귀를 기울인다. 뒤틀린 움직임, 휘어진 숨, 반응하고 반응되는 관계의 연쇄 속에서 불안으로 녹아내린 몸의 파편들이 떠오른다. 그곳에서 불현듯 발견되는 몸의 서사. 나의 몸과 타인의 몸에 같은 듯 다르게 새겨진 시간의 흔적들이 터치하는 바로 그 순간 몸은 삶의 은유로 발견된다.

<두 겹의 몸>은 어느새 분리 불가능한 상태가 되어 삶을 잠식해온 우리의 몸을 '기능과 구조'라는 물리적 층위와 '은유'라는 감각적 층위로 분리해 바라보며 두 겹 사이의 관계성을 탐색한다. 내 몸은 무엇을 통해 변형되어 왔는가? 변형의 결과로서 지금 내게 주어진 이 몸은 어떤 상태인가? 그리고 앞으로 나는 이 몸과 어떻게 살아가야 할까? 어떻게 해야 내 몸과 잘 살아갈 수 있을까?

<두 겹의 몸>은 몸의 어제와 오늘을 매개로 몸이 지향하는 궁극적인 내일을 그려보며 관객을 치유와 제의의 장으로 초대한다.